Comment créer un jeu vidéo à impact ?
ll y a quelques mois, les lauréats de l’incubateur Let’s GO ont eu la chance de rencontrer Nordine Ghachi, CEO de Tonton Studio et réalisateur du jeu à succès “A Blind Legend ”.Ce dernier a animé une masterclass visant à expliquer les principes fondamentaux des jeux vidéos à impact, à détailler les étapes de leur création et à explorer des stratégies pour maximiser leur effet.
Dans cet article, nous reviendrons sur les points clés de sa présentation.
1. Comprendre les jeux à impact
Avec plus de 3 milliards de consommateurs dans le monde, les jeux vidéo ont le potentiel de transcender le simple divertissement pour devenir des outils puissants de sensibilisation, d’éducation et de transformation sociale.
Traitant de problématiques sociétales, environnementales ou éthiques à travers leur gameplay, leur histoire ou leurs mécaniques, les jeux à impact sont conçus pour sensibiliser, éduquer et inspirer des changements positifs dans la société par le biais du jeu.
En effet, au-delà du divertissement, ils visent à provoquer une réflexion et des changements de comportement chez les joueurs.
Nous pouvons citer comme exemple le jeu “A Blind Legend”, sur lequel a travaillé Nordine Ghachi. Ce serious game d’action-aventure produit par le studio Dowino a été conçu pour être accessible aux déficients visuels. S’appuyant sur la technologie du son binaural, il propose une expérience immersive sans image et accessible aux déficients visuels, sensibilisant ainsi les joueurs voyants à la cécité. Avec plus de 1,2 million de téléchargements dans 189 pays, ce jeu est un exemple frappant de l’impact positif que peuvent avoir les jeux vidéo. Il a non seulement touché un large public, mais a également inspiré d’autres studios à créer des jeux inclusifs.
Mais alors, comment concevoir un jeu à impact ?
A Blind Legend est un jeu vidéo d’aventure audio développé et édité par Dowino, sorti en 2015 sur Windows, Mac, Android et iOS, en coproduction avec Radio France.
2. Concevoir un jeu à impact
Avant toute chose, il est crucial de définir les objectifs d’impact de votre jeu lors de la phase d’idéation. Quelles sont les problématiques qu’il doit aborder ? Quels sont les besoins et les motivations de sa cible ? Cette phase inclut également le brainstorming et l’élaboration des concepts initiaux du jeu.
Tout d’abord, la conception d’un jeu à impact nécessite également des stratégies spécifiques. Il faut, par exemple, que la narration soit immersive et captivante afin d’impliquer émotionnellement les joueurs dès le départ. Les objectifs doivent être clairs et mesurables pour le joueur.
Prenons le cas du célèbre “This War of Mine”. Inspiré par le siège de Sarajevo, ce jeu de guerre a su faire la différence grâce à son concept fort :
se concentrer sur l’expérience des civils en temps de guerre, plutôt que sur le combat en première ligne. Ainsi, ce parti-pris immersif et saisissant permettra à ce jeu indépendant de conquérir les joueurs et bénéficier d’un grand succès critique.
Au-delà de la narration, l’impact d’un jeu passe bien souvent par des mécaniques engageantes qui maintiennent constamment l’intérêt du joueur et favorisent sa participation. Par exemple, intégrer des technologies innovantes telles que la réalité augmentée ou virtuelle servira à booster l’engagement du joueur.
A Blind Legend s’inscrit parmi ces innovations grâce à son utilisation du son binaural en faveur de l’inclusivité.
Image issue du jeu This War of Mine développé par 11 bit studios.
En bref, les jeux à impact offrent une opportunité unique de combiner divertissement et sensibilisation. Ils permettent de traiter des problématiques importantes de manière innovante et engageante, devenant ainsi des outils puissants pour inspirer des changements positifs dans la société. Un grand merci à Nordine Ghachi pour cette intervention passionnante et son engagement auprès de l’incubateur Let’s GO.
En savoir plus sur Nordine Ghachi
“Plus de 30 ans d’expérience dans la création de jeux vidéo. Internaute depuis 1994. Ou comment faire de ses passions son métier.
Mon parcours :
Lead Développeur → Game Designer → Chef de projet → Directeur de clientèle → Creative Technologist et cofondateur de la Scop DOWiNO → Fondateur de Tonton Studio
À travers mes différentes expériences professionnelles, j’ai pu constater que les mécaniques ludiques des jeux vidéo pouvaient s’appliquer à la vie de tous les jours notamment pour sensibiliser ou former, que le contexte soit personnel ou professionnel.
Je crois fermement au renouveau de l’économie : plus éthique, plus solidaire, plus durable et mobile, notre société à venir s’appuiera (entre autres) sur les mécaniques ludiques pour éduquer, former, et sensibiliser le public.
Ma créativité, ma sensibilité, ma technicité, et mon expérience dans la conception et la réalisation de jeux et d’applications sont mes principaux atouts.”
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